Осенние каникулы — отличный повод не только отдохнуть от учебников, но и провести время с пользой. Мы собрали для вас самые яркие новые спектакли, которые одинаково понравятся и детям, и взрослым.
Обратите внимание: вас ждут не скучные пересказы классики, а живые постановки с необычной сценографией, сильными актерскими работами и свежим взглядом на любимые произведения. Такой поход в театр станет не только увлекательным мероприятием, но и отличным дополнением к урокам литературы.
МОСКВА
«Каштанка», Московский театр кукол (8+)
Источник: Московский театр кукол
Каштанка — огромная деревянная кукла длиной 3,5 м, которой управляют сразу четверо актеров. И больше похожа на станок, чем на юркую рыжую собачку. Но об этом забываешь сразу, когда погружаешься в ее мир — столярную мастерскую с запахом дерева и клея, шуршанием стружки, хозяином Лукой и его сыном, легко помещающимися у нее на загривке.
Потерявшись, Каштанка не зря ищет знакомые образы: снег для нее — это стружки, а гусь, кот и свинья — марионетки, грубо сколоченные, как и она сама. Даже цирковая арена напоминает ей ящики из мастерской. Маленькой и «живой» собачка станет лишь в финале, когда снова обретет хозяев. Ведь чтобы быть нужной, вовсе не обязательно быть гигантом.
Рассказ Чехова перенесен на сцену почти без сокращений. Смыслы, заложенные в спектакль, будут понятны детям старше восьми лет, а мастерство кукольников оценят и взрослые. Не случайно «Каштанка» вошла в шорт-лист «Золотой маски — 2025» сразу в четырех номинациях.
«Евгений Онегин», Театр им. Маяковского (12+)
В этой искренней и тонкой постановке многое сделано не по правилам: главы перепутаны, хронология нарушена, а дядя «самых честных правил» превращен в отдельного персонажа, который ведет диалог не только с племянником, но и со зрителями, проверяя их на знание стихов Пушкина.
Источник: Театр им. Маяковского
Не отстает от онегинского дяди и Татьяна: она складывает свое письмо в кораблик и отпускает по ручью, протянувшемуся через сцену. Однако знаменитое «Я вам пишу» прозвучит лишь в финале, когда Евгений встретит Татьяну на балу и прочтет ее признание — как доказательство любви и приговор самому себе.
При всей легкости обращения с текстом это бережнейший перенос романа на сцену. Блестящая актерская работа, яркая сценография, уместная ирония и искренняя любовь к Пушкину делают спектакль обязательным к просмотру.
«Капитанская дочка», Московский Губернский театр (12+)
Одна из самых громких премьер театра под руководством Сергея Безрукова. Критики называют ее эталоном русской классики на сцене, а зрители подтверждают интерес аншлагами — билеты на хорошие места разбирают мгновенно.
Источник: Московский Губернский театр
Последний роман Пушкина на этот раз поставлен как спектакль-расследование: все события уже произошли, а герои на допросе заново проживают свое прошлое, осмысляя поступки и решая вопросы чести, верности и человечности. Здесь нет автора — каждый герой сам рассказчик, и зрителю предстоит решить, чью правду принять.
Но «Капитанская дочка» — это и история любви, выдержавшей испытания. Искренность чувств Гринева и Маши, сыгранных совсем юными актерами, подкупает своей чистотой. Эффектные декорации, исторические костюмы и специально написанная музыка делают спектакль по-настоящему значительным событием.
САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
«Остров Сокровищ», Театр музыкальной комедии (6+)
Огромный фрегат почти на полсцены, паруса-экраны с видеопроекциями, морская сирена, пролетающая над залом, призрак капитана Флинта, яркие костюмы, хореография, спецэффекты и музыка — все это делает «Остров сокровищ» одинаково увлекательным для детей и взрослых.
Источник: Театр музыкальной комедии
Либретто написал Николай Рубинский, один из самых востребованных драматургов музыкального театра. Главная тема здесь — не пиратская романтика с «йо-хо-хо», а взросление Джима, от поступков которого зависят судьбы людей. Эта история о выборе и ответственности принесла спектаклю премию «Театр Санкт-Петербурга — детям» в 2024 году.
«Недоросль», Театр им. Ленсовета (12+)
В этой театральной версии Митрофанушка — уже не наивный подросток, а вполне зрелый молодой человек, знающий, чего хочет. Его «Не хочу учиться, а хочу жениться» звучит как бунт и стремление к свободе, а не каприз.
Источник: Театр им. Ленсовета
Чтобы сделать классику ближе современному зрителю, в «Ленсовете» пьесу немного сократили, убрали анахронизмы, добавили иронию и цитаты из культовых произведений XXI века. Отсылки к «Американской готике», «Фарго» или фильмам Тарантино могут удивить, но именно благодаря этим словесным параллелям понимаешь, почему «Недоросль» остается великой пьесой по сей день. Постановка уже отмечена премией «Золотой софит» за лучший актерский дуэт 2024 года.
«Отрочество», ТЮЗ им. А. Брянцева (14+)
За жизнью 13-летнего Николеньки Иртеньева зрители наблюдают, сидя на вращающейся сцене, которая переносит их из одного пространства в другое. Первая «детская» часть проходит в белом зале, полном воздуха и свободы, где герои шумят и играют среди публики. После смерти матери действие переносится в дом бабушки — на узкую площадку в полутьме, с рядом серых стульев. В финале, когда отец приходит к сыну с извинениями, зрителей возвращают в большой светлый зал.
Источник: ТЮЗ им. А. Брянцева
В спектакле звучит современная музыка, актеры одеты в привычную нам одежду, а условные декорации подчеркивают, что история взросления вне времени и пространства. Три повести Толстого объединила в пьесу Ярослава Пулинович, и получилось искреннее высказывание, близкое каждому подростку. Не случайно «Отрочество» стало лауреатом премии «Театры Санкт-Петербурга — детям» в 2023 году.
КРАСНОЯРСК
«Басни Крылова», Красноярский ТЮЗ (12+)
Источник: Красноярский ТЮЗ
Почти два часа песен, иронии, легкого абсурда и творческого хулиганства — и знакомые с детства басни звучат по-новому, совсем не так скучно, как на школьных уроках.
Режиссер Сойжин Жимбалаева решила копнуть глубже и показать детям историю самого Крылова: его детство, первую любовь, драмы и поиски. Как талантливый, но не слишком счастливый человек спасался от невзгод, придумывая Львов, Лисиц, Ворон и Стрекоз, и какие смыслы вкладывал в ставшие афоризмами строки.
Зрителей ждет фантасмагорический сон литературного гения, где близкие превращаются в героев басен и поют их вместе с хором Дворца пионеров. Тот случай, когда ради спектакля стоит приехать специально.
НОРИЛЬСК
«Муха-Цокотуха», Норильский Заполярный театра драмы (6+)
Создать часовое шоу из стихотворения, которое читается за десять минут, — задача почти невыполнимая. Но в Норильске нашли решение и поставили масштабный перформанс с участием 40 актеров — половины труппы театра.
Источник: Норильский Заполярный театра драмы
Знакомую «Муху-Цокотуху» здесь рассказывают по-новому: оставили лишь несколько цитат, сохранив канву и героев. На сцене — яркое музыкально-пластическое действо с элементами клоунады и пантомимы, танцами, трюками и необычными костюмами. Энергетика спектакля так захватывает, что зрители возвращаются смотреть его снова.
НИЖНИЙ НОВГОРОД
«Изергиль», Нижегородский академический театр драмы им. М. Горького (12+)
Бесконечное море и безграничная степь, виноградники, жаркая бессарабская ночь, старинные предания и легенды, невероятные любовные сюжеты и колоритные персонажи — в этой постановке получилось передать всю атмосферность и романтизм ранних произведений М. Горького.
Источник: Нижегородский академический театр драмы им. М. Горького
Спектакль, родившийся из эскиза Творческой режиссерской лаборатории выпускников ГИТИСа, был весьма удачно перенесен на большую сцену нижегородского театра и прочно закрепился в его репертуаре. В «Изергили» создатели объединили самые разные жанры: драму, пластический театр, фолк и рок-музыку, живой вокал и речитатив, показав зрителю красивую мистическую историю о выборе, который рано или поздно возникает в жизни каждого человека.
